One of the best curators I had the priviledge to work with is Sarat Maharaj, one of the most modest and low key curators I know. Born in South Africa of Indian ancestors Maharaj was the co-curator of Documenta XI. He is a researcher at Goldsmith and a professor in Lund, Sweden at the Art Academy. <br>

Sarat has done a wonderful job with Indian peasant women working with textiles and memory, documenting catastrophes as 9/11 in knitted news, the only way to inform the illiterate population about things happening in the world outside India.<br>

He is for me one of the curators who is challenging and redefining his own role, combining Art and Activism inside the institutions and outside.<br>Ana<br><br><div class="gmail_quote">On Fri, Apr 13, 2012 at 3:25 PM, Johannes Birringer <span dir="ltr">&lt;<a href=""></a>&gt;</span> wrote:<br>

<blockquote class="gmail_quote" style="margin:0 0 0 .8ex;border-left:1px #ccc solid;padding-left:1ex"><br>
hello Simon<br>
thx; I was only responding to the questions raised about text/literature being part of the dicsussion on curating, and mentioned the somewhat unusual idea<br>
of developing/turning a literary essay into a collaborative intermedia online project where the contributors are, so to speak, taking part in a group show<br>
without that the paramedial elements, that might emerge, are directed.<br>
With Wilson, and theatre in general, that issue of directorlessness is more complicated, and as they say in England, &quot;devised theatre&quot; sought to get around<br>
the autocratic positions that director-auteurs once had, and Bob Wilson is not a bad example of the auteur performance theatre, yes.  I enjoyed his early work.<br>
I think they are revisiting (for his 70th birthday) the &quot;Einstein on the Beach&quot;  collabioration; it is scheduled to be done in London in May. I don&#39;t think in Wilson&#39;s productions there was<br>
circus. It was all quite carefully precisioned, as far as i can remember, and yes, &quot;the CIVIL warS&quot; was an international co-production; in the theatre<br>
we never used to talk about curating.<br>
The decline of the director-auteur in theatre happened at the time when the curator-auteur began to appear, which may be a historical coincidence,<br>
yet impressarios always existed (Diaghilev), and their influence on marketing a brand (a ballet company, a theatre company, a director&#39;s work)<br>
was probably very significant ( i.e. the role of the Intendant in German state subsidized theatre institutions).<br>
Museum directors probably have had an equally powerful but vastly more influential position in the history of art and the canonization of modern art<br>
and the development of collections and archives; the same, I guess, might be true with patrons; I saw that books are now published on the role<br>
of patrons and &quot;their museums&quot; (e.g. museum founder Dominique de Menil in Houston; see &quot;Art and Activism: Projects of John and Dominique de Menil<br>
New Haven: Yale UP, 2010), etc.<br>
But the role of curator is far from dead, i also see no reason for it to be fundamentally questioned, on the contrary, the rise of a younger or different generation<br>
of curators working/behaving as conceptual artists (simultaneously the more frequent occurrence of museums inviting artists to act as curators<br>
of their holdings to suggest new kinds of mise en scène for work from the collections) offered many stimulating projects, generated debate, fruitful<br>
dialogue and some resistances perhaps too, which is all good, and I am thinking of some of the folks that I heard about or whose shows i saw,<br>
Carlos Basualdo, Okwui Enwezor, Hans-Ulrich Obrist, Rajendra Roy, Catherine Morris, Hao Sheng, Peter Taub, Rosa Martínez, and so on, well, maybe some of them worked<br>
for high profile museums or art shows, and then there are of course many more, some on this list, who work for independent arts organizations and whose<br>
work is probably even more significant in the manner in which they fostered emerging artists or helped non-mainstream/uncategorizable art to be shown, or helped to<br>
build &quot;alternate&quot; archives.<br>
I wonder how one can assess and evaluate historically or politicize these alternate strands, since, to my knowledge, especially regarding &quot;new media arts&quot; the<br>
issue of how you collect video and installation works and interactive or projects is surely a vital issue for the future, probably to be addressed in this debate*, since<br>
the role of people like Christiane Paul, and not to forget  John G. Hanhardt, or the curators in New York at the Kitchen back then, or Harvestworks<br>
(we mustn&#39;t forget the role of curating for sound art), or in many other places in the world where also media art was &quot;curated&quot; and developed through<br>
workshops and residencies (STEIM, de Waag in Amsterdam, the V2 Festival in Rotterdam, IRCAM, and so many places) is remarkable. Other venues/organizations<br>
– closer to performance-media also – like Digital Dance (Essex) or ZKM, or YCAM in Yamaguchi, they offer vital roles in commissioning new work and also helping (through residencies)<br>
to develop such work.<br>
R&amp;D:  Development also needs curatorship, support infrastructures, networks, and of course funding, and bottom-up DIY and DIWO &quot;protocols.&quot;  Curating digital art<br>
requires techniques and expertise; all the death pronunciations are premature, resurrection is always needed.<br>
with regards<br>
Johannes Birringer<br>
*(an earlier book I remember is:  Adilkno, Media Archive,  Brooklyn, NY: Autonomedia, 1998)<br>
Simon schreibt:<br>
<div class="im HOEnZb">&gt;&gt;<br>
respectfully, isn&#39;t what you are talking about in regard to Kafka&#39;s<br>
Wound as<br>
&quot;where the paratextual or paramedial dimensions can emerge&quot;<br>
simply theatre?<br>
and isn&#39;t the Death of the Curator a repetition of the death of the<br>
director, from about the &#39;80s - it is particularly German theatre I am<br>
thinking of, the generation of Peter Stein - ?<br>
and in cinema in the &#39;90s the bruited about &quot;death of the auteur&quot;?<br>
In theatre it seems to me that the post-interpretative director, Robert<br>
Wilson, epitomises a curatorial attitude/method when he becomes the<br>
ring-master for the circus of collaborators and collaboration going on<br>
around him, witness his work with the two Heiners, Mueller and Goebbels,<br>
about whom there is something mismatched and yet apropos, or the great<br>
failed project The Civil Wars - an internationally curated theatre work.<br>
</div><div class="HOEnZb"><div class="h5">_______________________________________________<br>
empyre forum<br>
<a href=""></a><br>
<a href="" target="_blank"></a><br>
</div></div></blockquote></div><br><br clear="all"><br>-- <br><a href="" target="_blank"></a><br><a href="" target="_blank"></a><br>

<a href="" target="_blank"></a><br><a href="" target="_blank"></a><br><a href="" target="_blank"></a><br>

<a href="" target="_blank"></a><br><a href="" target="_blank"></a><br><a href="" target="_blank"></a><br>

<a href="" target="_blank"></a><br><a href="" target="_blank"></a><br><br>

cell Sweden +4670-3213370<br>cell Uruguay +598-99470758<br><br><br>&quot;When once you have tasted flight, you will forever walk the earth with your eyes turned skyward, for there you have been and there you will always long to return. <br>

— Leonardo da Vinci<br>